只有有的放矢地使用混響器，才能夠達到高質量的混音效果
混響器對于制造聲音的距離感以及不同樂器的層次感而言是必不可少的一個效果器。用得好，可以讓我們的混音瞬間「上檔次」。而用得不好，也會在一瞬間讓一切都顯得非常「不專業」！混響器的潛能是如此的巨大，這讓我們中的很多人在使用它的時候要么放不開手腳過分謹慎，要么用起來過分無所畏懼從而導致混音糊成一團。
為了解決這一問題，接下來將給大家提供 10 條「混響器小妙招」，希望能夠幫助大家合理地規避混響器使用中常見的陷阱并建立起有效的混響工作流程。
一、長混響和短混響
首先給大家提供一個概括性的建議，很多人都知道，那就是：在內容比較豐富、樂器比較多的混音中把混響時間調短一些，而在比較空曠、留白比較多的混音中把混響時間調的長一些。有一個誤區，很多人喜歡依照名字來選擇混響時間，例如想要長混響就選 Halls 或 Chambers，想要短的就選 Plates 或 Rooms。然而事實上這些不同的名稱主要是用來表明不同的混響性質，而不僅是混響的衰減時間。當我們需要衰減時間較短的混響效果時，我們當然也可以通過調整 Halls 或 Chambers 的預設的各種參數來得到，不過這種短的混響效果和同等時長的 Plates 或 Rooms 的混響效果是不一樣的。我們考慮混響問題的時候更多地要從混響的性質出發，而不單單是混響效果的大小或衰減時間的長短。
二、預延遲
預延遲（Pre Delay）是幾乎所有混響器上最重要的一個功能參數。預延遲的作用是在延遲效果發生之前預留一定時長的干聲信號，這對于人聲的混響處理尤為重要，可以在語句整體被混響的同時保留各個詞匯的發聲力度和清晰度。在這種意義上，Pre Delay 參數與壓縮器的 Attack Time 參數有異曲同工之妙。比較自然的預延遲時間介于 20 ms 到 80 ms 之間，高于這一區間的預延遲值將產生很明顯的回響滯后效果。
三、3D 混響
在塑造更具空間立體感的混響效果時，我們可以試著同時使用多個混響。例如，可以用三個混響器制造出可信度非常高的環境氛圍：首先選擇一個小房間型的混響（Room Reverb）用以給音色增加一點點柔滑的輪廓，然后選擇一個板式混響（Plate Reverb）并根據自己的調節給音色增加味道，最后選擇一個衰減時間較長的大廳混響（Hall Reverb）來將空間感擴大。需要注意的是，混響的強度不要過度。怎么樣算過度呢？請接著往下看。。。
四、加多少？
混響的量是一個品味問題。有的人作品全靠氛圍來撐，那么他當然要用很多很多的混響，而更多的人只是需要混響來作為混音的粘合劑，那么他們用混響就總是用得點到為止。請大家記住，如要作品更加耐聽，那么混響最好不要加太多。當我們開始加混響效果的時候，應先獨奏樂器軌或人聲軌，然后把我們的混響效果一點一點開大直到能清楚聽見它的存在，然后再微微減弱到一個我們覺得「過猶不及」的點，這個點一般情況下就是一個比較適度的混響量。
五、高通濾波
相信大家都在混音中常常使用高通或者低通濾波器來突出或過濾樂器頻率。這種手法在混響器中同樣適用。不使用高通濾波的話，不同樂器的低頻部分會在總的混響效果里打架，只有使用高通濾波才能使得混響空間的包容度更大。
六、用混響來使聲音更明亮
當我們想把人聲變得更明亮，但使用 EQ 又得不到我們想要的那種感覺的時候，混響器是一個不錯的選擇。這一手法當然也可以用在樂器軌上。做法很簡單，只用找到想要增強的頻段，在混響器的后面加上一個 EQ 來推一推就可以了。舉例來說，人聲在 3000 Hz 左右的存在感很強，那么與其直接用 EQ 來增強人聲信號，不如先加上一個混響器，再在混響器后面用 EQ 增強 3000 Hz 左右的頻段。這樣得到的聲音和直接用 EQ 得到的聲音的質感是不一樣的，聲音變明亮的那部分效果聽起來會更透明。
七、用混響器增加爆發力
一些制作人喜歡用一種叫做「門限混響」的手法來處理軍鼓，使之獲得一種類似于玻璃炸碎的爆發性的音質。這種效果簡單來說就是用一個預延遲（Pre Delay）值為半秒左右的混響器后接一個門限效果器來達到的。這種用混響器增加爆發力的手法早先出現在 Phil Collins 和 David Bowie 的音樂中，而現在已經成為錄音室里很流行的一種聲音增強手段，不再僅限于用來處理軍鼓。
八、混響器編組
當我們不同軌道使用了大量的混響效果器時，我們有必要把所有的混響器編組來統一管理。這樣我們就可以一鍵切換整個樂曲混響的干濕聲了。
九、彈簧混響及低保真混響
有些樂器天然適合使用混響效果，有些樂器則不是這樣。一般情況下我們更傾向于電吉他聲音更靠前更突出，但此時如果加上正常的混響效果，電吉他音色的沖擊力會降低不少。彈簧混響這類低保真混響器在這種情況下就能派上用場了。彈簧混響的粗糙感能在混響的同時使原始信號聽起來更大，增加存在感。在人聲軌道使用彈簧混響這類低保真混響也是現在很流行的一種有趣的混音方式。
十、單聲道混響
我們習慣于認為混響就應該是立體聲的，但是建立單聲道混響在特定情況下也有很大的妙處。單聲道混響在我們想要強調某樣樂器的存在感但又不想在混音上大做文章的時候非常有用。假如當我們想突出一軌位于右聲相上的鍵盤 solo 的時候，我們可以在此樂器軌建立一個單聲道混響器，混響器的相位與樂器一致。這樣，在突出了樂器的同時，也不會破壞原有的混音的動態范圍。
總結
在使用混響器的時候，我們應該清醒地認識到，混響用得好不好取決于它能否帶給我們想要的氛圍或情緒。混響處理可不僅僅是增大聲音的空間體積，而是為我們的創作思想來服務。
