《羞羞的鐵拳》是開心麻花的馬麗、艾倫、沈騰主演的喜劇電影，根據同名話劇改編，主要講述了一個搏擊選手艾迪生和一個體育女記者馬小，因為一場意外的電擊靈魂互換的愛情故事。每部經典的喜劇片，不可能每個笑點都能讓人發笑，甚至有些人看喜劇片從來不笑，但是這并不影響那部喜劇片成為好看的，經典的電影。
McIntosh D1100全能解碼前級是麥景圖集團在2017年大改款動作中一顆閃亮的明星，包括MA8900與MA9000合并功放(輸出功率分別是200瓦與300瓦)、MCD350SACD/CD機、MP1000前級、RS200迷你無線有源音箱(采用DTS Play-Fi無線串流技術，支援一對多與多對多設定)，甚至還有汽車音響等，保證都是重拳出擊，一點也不必羞羞。我們知道之前有個意大利fine sound集團，擁有Sonus Faber勢霸和ARC兩個音響品牌，后來fine sound集團收購麥景圖的股權，幾年前麥景圖的老板查理先生聯合LBO投資公司又把fine sound集團買了回來，并改名為麥景圖集團，查理先生成為麥景圖集團CEO。有了強大的經濟后盾支持，麥景圖這二年動作頻頻，今年連音箱都要大換裝。麥景圖的新思路是讓旗下產品都變成“全功能音樂中心”，數字模擬通吃，并采用可更換模塊的設計，讓器材長期具備保值的效果，這是McIntosh一直以來的產品價值所在。二十年前擁有McIntosh的用家，實際上現在持有的價值更高，他們賣出二手的價格可能比二十年前還高。但增值的前提是長期持有，和投資股票或基金很像，本文這部D1100前級未必所有發燒友都會青睞，但并不影響它將來成為經典的可能性。
McIntosh D1100大概是麥景圖歷史上第一臺完全摒除了任何模擬輸入，只留下數字輸入端子的前級，這說明數字時代真的來臨了。自從法國Devialet帝瓦雷在十年前推出了“把整套音響系統塞進一個機箱”的Hi End器材，其他廠商開始紛紛效尤，在于維持高水平聲音表現為前提下，把音響系統變得更簡單，對于消費者當然好。我們只要買一件器材，什么都有了，一臺機器作為音樂甚至影音中心的構想得以實現。D1100數字輸入端子非常豐富，一共有九組數字輸入，有一組BNC端子、兩組數字同軸、三組光纖輸入，還有AES/EBU輸入，一組USB輸入，再加一組MCT輸入。MCT端子是McIntosh獨家開發出來的傳輸界面，透過DIN端子(由德國標準化學會制定的接口標準)來傳輸數字訊號，專門用來搭配同廠的訊源，例如MCT450轉盤或MCD350 SACD/CD機，進行SACD的DSD訊號傳輸。MCT端子也裝設在MA8900與MA9000合并功放上，嚴格來說，這二部合并功放才是真正全能大力士，而D1100更專精在數字部分。
由于當年索尼與飛利浦在制定SACD規格時，不允許DSD訊號進行數字傳輸，所以市面上SACD機多是由內建的解碼器進行解碼。少數Hi End廠商獲得索尼授權，可以將SACD內的DSD訊號輸出給DAC進行解碼，例如Emm Labs、Playback Designs、dCS、Esoteric、dCS、Orpheus等等，每一家使用的傳輸接口都不一樣。而這許多Hi End品牌里，最便宜的SACD轉盤，恐怕就屬McIntosh了，所以在合并功放與D1100前級加入了MCT端子，非常有意義。
過去麥景圖的內建DAC是直接固定在里面的，這回他們改采模塊式作法，新的DAC模塊稱為DA1，日后有新的模塊出來，用家可以直接購買更換升級，這就讓D1100的數字規格永遠跟得上時代。先前的麥景圖產品解碼規格最高僅到PCM 192kHz，對于常聽CD的愛樂者來講已經夠用了，但現在的愛樂者有更多高清數字音樂的選擇。D1100前級USB輸入可以接受最高32-bit/384kHz的PCM訊號，且當然支援DSD，最高到DSD256；此外，也能提供DXD 352.8kHz,和DXD 384kHz的解碼。至于其他輸入端子，則可以最高支援到24bit/192kHz的訊號。解碼核心是8路的32-bit DAC解碼系統，工作于真正全平衡模式，如果輸入的是16bit/44.1kHz等CD格式的數字音頻時，也會被升頻到24-bit/192kHz再進行解碼。
既然是前級而非單純的解碼器，D1100在模擬部分也下足苦心。模擬輸出線路是左右聲道分離，平衡（XLR）與非平衡（RCA）各有三組，其中，恒定輸出（跳過前級的音量控制）XLR與RCA各有一組，讓您可以把D1100當作是一臺純DAC來使用。例如搭配C1100真空管前級，C1100只有模擬輸入而沒有數字線路，兩者搭配起來就組成超級前級，左右聲道和電源均采取分離式，可以獨立或與C1100一起使用實現真正的雙重單聲道操作，徹底隔離兩聲道之間的互相干擾，大大提高了分析力、聲音純度及層次分隔度 。透過C1100配置的專用連結線將兩者鏈接，便可接管 D1100的所有控制功能。成為一個易于使用的整體。可變輸出則各有兩組，D1100透過光學編碼器旋轉控制的平衡式音量，能確保左右聲道之間的誤差在0.1dB以下，總共有214級每級0.5dB無噪音的調整范圍，保證是一臺不折不扣的高素質數字前級了。McIntosh希望用家能搭配成套西裝，因此每臺機器都有豐富的控制連接界面，D1100也不例外。一共八組3.5mm的Trigger控制端子以及一組RS232端子，讓您可以組一套“夢幻麥景圖套餐”，還能整合于智能居家控制系統。我們可以說，McIntosh找到了音響市場的趨勢，看到了消費者的需要；那您呢？看見這樣功能包羅一切的器材的價值所在了嗎？
如果有黑膠唱盤，推薦搭配麥景圖另一款MP1100唱放，與D1100恰好相反，MP1100是純模擬MM/MC全平衡膽唱放，采用雙單聲道的設計，左右聲道從電源到放大電路都是各自獨立的設計，從電源系統到輸入、輸出、放大電路等都是各自完全獨立，以完全隔離左右聲道之間的微弱信號干擾。專門設計的頂級MM/MC唱頭放大組件基于4個12AX7A電子管，分別負責左右聲道作全平衡工作，每組唱頭輸入都可以獨立設置阻容和增益參數，分別提供6組電阻值和8種電容值設置，通過調整唱放增益、可變容阻調整等參數，適應不同類型輸出唱頭。MP1100同時具有5個額外的均衡曲線，可適應RIAA、LP、NAB、AEX和78等早期不同唱片公司制定的曲線，并方便地通過前面板隨時進行調整。MP1100內置兩個很有用的模擬過濾器Rumble Filter和一個Scratch Filter，可以在播放一些珍貴的老唱片的時候減少雜音和提高音質。但是MP1100如何與D1100搭配使用呢?麥景圖都想好了，MP1100配備有一組高品質的模擬轉數字的編碼器，可以將LP唱片的模擬音樂轉換成24-bit/96kHz、或24-bit/192kHz的數字音頻，透過光纖/同軸及USB接口傳送給D1100前級，也可以連接電腦配合專用軟件將珍貴的LP黑膠的模擬音樂轉換成母帶級高清文件永久保存。
一家超過70年歷史的老廠，還可以緊扣社會脈動，其活力令人佩服。唯一不變的，大概就是面板上二個湖水藍的指示表了，但你知道連這個麥景圖的標志也暗含黑科技?亮麗的玻璃面板下面由多個方向布置的超長壽命發光二極管(LED)，配合特制的光纖散光系統，實現了人見人愛的藍綠標志，與超級不銹鋼鏡面底座相互輝映。遺憾的是D1100沒有把麥景圖專利的HXD?耳機放大線路放進去，它可讓耳機獲得如同揚聲器重播一樣的音場深度和空間感，如果增加耳機接口，筆者愿意推薦D1100成為年度最值得購買的前級!
這次試聽沒有搭配原廠的SACD唱機，所以無法體驗MCT接口的好處，筆者主要以日本Melco與音樂大師NP-10二部可播放音樂的NAS為音源，透過USB連接D1100前級。如果與計算機連接，需要到麥景圖官網下載USB驅動程序。以Erato甲類200瓦后級推動德國Quadral的Aurum Titan 9音箱，這對音箱低頻可到18Hz，聲音飽滿渾厚雄偉，不愧是當家旗艦。從NAS里面挑選播放清單，讓D1100開嗓唱了一天一夜，第二天再來試聽，希望D1100逐漸進入最佳工作狀態。
雖然有著傳統、經典的外貌，可是D1100展現了明快的速度，絲毫沒有拖遲緩慢的跡象，每個發聲都很明確，而且展現了利落果斷的一面。低頻也沒有老派氣息，飽滿卻結實，鼓聲總是來得快、收得快，而且力道十足。中頻段沒有濃重味道，分析力出色，而且透明的很，聲音活生親切。在大型系統上，D1100給了相當具像的形體以及寬大的舞臺。麥景圖依然是麥景圖，招牌的飽滿寬松感保持如舊，尤其是人聲嗓音醇厚，連醇美也沒打折扣，并且在暖厚之余還有密度，密度一有力道就能出來，就顯出其中氣十足。古董麥景圖的細節經常會被掩蓋，D1100能輕易表現出歌唱者的咬字細節以及唱腔表情，這樣一來歌曲就唱活了，各種伴奏樂器質感相當寫實，新一代麥景圖果然有實力，才能把妙處都聽到。
數字音響最怕生冷堅硬的數碼味，尤其像D1100這種連模擬輸入都沒有的全數字前級，請放心，模擬味可是麥景圖的拿手好戲。聽Joan Baez的西班牙斗牛場現場演唱會，這份錄音充分捕捉了演唱會現場的氣氛。現場觀眾大聲歡呼、鼓噪，帶出一個寬闊的空間感，Joan Baez沉穩而感性的嗓音混著吉他樸直的旋律,深深擄獲聽眾的心，幾段曲子在樂手和觀眾都安靜不語下，聽她唱出每一個帶著感情的字句。鼓聲帶著彈性和Q度，在結實之余帶一點點松軟，在一段快速敲擊下，展現出D1100的速度感，聲音質地醇厚，帶著十足力量。鼓聲錄得真好聽，空心吉他帶著清脆的質地，外加鋪陳在后的弦樂團，更添樂曲的浪漫深情，還拉開了音樂的層次和深度。Melco播放器與D1100解碼前級搭配，把音樂中的細微處都挖了出來，挖到連情感都藏不了。阿強家庭影院導購平臺歡迎您！
不僅播放流行、爵士音樂可以輕易重現音樂的現場感，把歌曲唱活，把歌手唱活，把情緒唱活；播放大編制的古典音樂，D1100依然顯出本事，這些協奏曲、交響曲，往往動態范圍大，若能在大動態下依然維持穩定的場面與不變的規模感，那更是本事。卡拉揚指揮的1963年版貝多芬第九號交響曲《合唱》，在一些數字器材上干凈通透，卻始終不夠厚重寬松。直接聽第四樂章，開頭由低音弦樂奏出強悍、帶著些粗野的旋律，光是那低音弦樂的厚度，就讓人對D1100放一百個心。低音的弦樂聽起來不僅有厚度，還聽得那樂手用力拉動琴弓壓出的粗糙質地。卡拉揚讓樂團在進入歡樂頌的主題后，音樂漸趨激昂，能量迸發宛若日升，清晰的木管定位拉出了樂團的深度，舞臺可清楚呈現。合唱團加入后音樂層次更為豐富，百人樂團交織出來的畫面線條清晰，不慌不忙。
新一代麥景圖越來越向現代音響美學靠攏，它的聲音完全符合高清世代要求，最重要的中頻段不僅具有微暖的溫度，還兼具優秀的分析與透明。但看著面板上閃動的藍眼睛，心中不禁想到，麥景圖的鐵拳真不是吹的。
